Lâm Chí Cường & Origin: Di sản và chất “cool”

Origin Lam Chi Cuong
📷༘ Lâm Chí Cường
(Lâm Chí Cường là cựu sinh viên Chuyên ngành Thiết kế thời trang, Đại học Hoa Sen. BST tốt nghiệp Origin của anh đạt Giải nhì Fashion Creation 2023.)

Mang di sản vào thời trang đương đại: Làm sao để “cool” chứ không cũ? Không hề dễ. Nhưng Lâm Chí Cường, cựu sinh viên Đại học Hoa Sen, đã chứng minh điều đó là có thể với đồ án tốt nghiệp mang tên Origin (Nguồn cội).

 

Cường nói về cảm hứng thiết kế một cách khiêm tốn: “Bộ sưu tập đến từ cảm xúc với gia đình, quê hương, và nguồn gốc ba dòng máu Việt – Khmer – Hoa trong tôi”. Nhưng vượt qua qua câu chuyện cá nhân, Origin đã truyền tải sự tĩnh lặng của Phật giáo, nét trữ tình của miền quê sông nước trong tinh thần thách thức và chất “cool” của tuổi trẻ.

 

Ở bề mặt, cách styling là cuộc đối thoại đầy thú vị giữa hai thái cực: sự mộc mạc của chất liệu, màu sắc, hoạ tiết và phong cách streetwear, punk rock gai góc, bất cần thể hiện qua nhẫn kim loại, makeup mắt ánh bạc, vớ dài phối cùng dép quai ngang.

 

Ở tầng sâu cấu trúc, y phục Phật giáo, áo bà ba, thường phục của ba dân tộc được bóc tách và biến tấu qua màng lọc của chủ nghĩa tối giản avant-garde: phom dáng oversized, kỹ thuật draping với những nếp gấp bất đối xứng phối hợp với những thanh gỗ tạo ra những chuyển động ngẫu hứng, tự do tựa thuyền trôi trên sông.

 

Tổng thể làm nên một kiểu thời trang triết lý, giàu tính văn hoá bản địa nhưng cùng lúc thức thời, “có  gu”.

 

Với nhà thiết kế, “bảo tồn di sản” không phải là đích đến. Các giá trị văn hoá ở đây đóng vai trò là chất liệu sáng tạo, được xử lý để xây dựng nên một ngôn ngữ thời trang khác biệt, với mục đích cuối cùng là thể hiện bản sắc cá nhân.

Nguồn cảm hứng của Origin là gì?

Bộ sưu tập được đặt tên là Origin (Nguồn cội) bởi nó được lấy cảm hứng từ cuộc sống ở miền Tây – nơi tôi sinh ra và lớn lên, với sự giao thoa của ba nền văn hoá Campuchia, Trung Hoa và Việt Nam.
 
Thời điểm bắt đầu làm đồ án tốt nghiệp, tôi phải đối mặt với một số vấn đề liên quan đến gia đình. Cảm xúc mạnh mẽ khi ấy đã thôi thúc tôi khám phá nguồn gốc gia đình, khám phá ba dòng máu Việt, Hoa, Khmer chảy trong mình và những điều quen thuộc xung quanh mà tôi đã lớn lên cùng.

Bạn đã nghiên cứu và phát triển ý tưởng như thế nào?

Tôi không chạm vào những chủ đề lớn lao mà khám phá những điều hết sức bình dị trong cuộc sống hàng ngày. Tôi quan sát mọi người xung quang mình, từ phụ nữ, đàn ông tới trẻ em, từ người lao động tới các vị sư. Từ trang phục họ mặc, phương tiện, vật dụng họ sử dụng tới nơi họ ở, sinh hoạt, tư thế, chuyển động của họ trong lúc làm việc, đi chùa…
 
Nó là những thứ quen thuộc như áo bà ba, xà rông, khăn rằn…, cọc nhà sàn, ghe xuồng, cầu thang…, hoa văn trên đồ gốm, gạch bông… Từ các chi tiết đời thật đó, tôi lựa chọn để áp dụng vào thiết kế quần áo rồi điều chỉnh, thay đổi, phát triển ý tưởng dần dần đến khi cảm thấy hợp lý.

Bạn sử dụng màu sắc, chất liệu, kỹ thuật như thế nào?

Mặc dù lấy cảm hứng từ truyền thống, tôi muốn các thiết kế của mình dễ mặc và mang tinh thần đương đại nên áp dụng phong cách tối giản. Phom dáng rộng, unisex, cấu trúc bất đối xứng, layering kết hợp kỹ thuật cắt may đương đại như draping, xếp li. Bảng màu tiết chế với các màu sắc trung tính và hoạ tiết đơn giản. Tôi có sự say mê ám ảnh với đồ gốm, sở thích của ba từ khi còn nhỏ.
 
Vì phom dáng hiện đại rồi nên tôi muốn dùng chất liệu có tính cổ điển một chút. Toàn bộ các thiết kế sử dụng một chất liệu duy nhất là linen. Linen tạo cảm giác mộc mạc, mềm mại, hợp với câu chuyện giàu cảm xúc của tôi.
 
Trong Bộ sưu tập, tôi sử dụng các thanh gỗ lấy cảm hứng từ cầu thang ở miền sông nước và được đẽo gọt bởi ba tôi. Các thanh gỗ này cần mang lại cảm giác cân bằng khi mặc đồ. Tôi phải cân đối để chúng không được nặng quá, kéo người mặc về phía sau, và thuận tiện để có thể gài vào hay tháo ra.

Quan điểm của bạn về thiết kế?

Tôi theo trường phái thiết kế là storytelling (kể chuyện). Thiết kế phải truyền tải câu chuyện, cảm xúc nào đó tới khách hàng. Trước giờ chúng ta hay gắn storytelling với marketing. Nhưng storytelling luôn ở đó, từ trước khi marketing ra đời.
 
Đồng thời, tôi là một người thực tế. Thiết kế lấy cảm hứng từ văn hoá truyền thống nhưng phải được làm mới với tinh thần thời đại. Như vậy khách hàng mới có thể mặc được trong đời sống hiện đại.

Kế hoạch tương lai của bạn là gì?

Hiện tại tôi đang học Thạc sĩ Quản lý hời trang tại Anh. Tôi dự định sẽ học tiếp về Tiến sĩ với chủ đề nghiên cứu về xây dựng thương hiệu và hành vi của Gen Z. Về tương lai xa, tôi muốn đi dạy và truyền cảm hứng cho những người yêu thích thời trang.

TÁC GIẢ

Trịnh Hà Anh

Chuyên gia Tư vấn Kinh doanh Thời trang. Hà Anh sở hữu khả năng nổi trội trong việc kết nối ngôn ngữ thẩm mỹ và chiến lược kinh doanh. Các bài viết của cô thể hiện quan điểm sắc bén dựa trên góc nhìn và kinh nghiệm đa lĩnh vực trong ngành thời trang.

Bài liên quan